Cette pièce traite en détail de la finale de La vérité.
Au centre de l’excellent néo-noir de Sterlin Harjo La véritédont la finale a été diffusée mardi sur FX, étaient deux grandes questions. La première question – comment Dale Washberg est-il mort ? – aurait toujours une réponse simple. L’autre était plus compliqué. Bien sûr, cela ressemblait à un simple choix : Lee Raybon est-il un juste défenseur de la vérité et de la justice ou un sauveur blanc dangereusement illusoire ? (Voir aussi : un grand nombre des protagonistes de films les plus mémorables de cette année.) Mais parce qu’Harjo, le créateur de Chiens de réservationcomprend à quel point les étiquettes de héros et méchant Peut-être, le « véridique de Tulsa » d’Ethan Hawke s’est avéré être un mélange égal des deux archétypes. Une surprise encore plus grande, pour Lee et, je pense, pour la plupart des téléspectateurs, a été que l’homme qu’il a identifié comme son ennemi juré n’a finalement pas été plus malveillant que Lee lui-même.
Intitulé « The Sensitive Kind » – qui n’est pas seulement une chanson écrite par JJ Cale et présentée dans cet épisode via une reprise d’Eric Clapton, ou le titre de la couverture de Lee sur Dale, mais qui était aussi le titre provisoire du spectacle – la finale s’ouvre sur un flash-back qui ressemble aussi un peu à un fantasme. Lee est dans sa librairie, en train de lire le roman de Walter Tevis. L’homme qui est tombé sur Terrealors que Dale (Tim Blake Nelson) parcourt les étagères. (Le livre, que le cinéaste Nicolas Roeg a adapté dans un film de science-fiction classique avec David Bowie, suit un extraterrestre tragiquement distrait par des frivolités terrestres d’une mission visant à sauver sa planète natale en péril. Il comprend également un personnage humain qui partage un nom avec celui de Jeanne Tripplehorn. Vérité Femme fatale, Betty Jo. À bien des égards, c’est son amour qui condamne le protagoniste extraterrestre.) Dale dit à Lee que son journalisme est « courageux ». Lee lui explique ce qu’il veut dire lorsqu’il se qualifie de véridique. « Vous savez comment on dit qu’il y a plus dans chaque histoire ? dit-il. « Eh bien, c’est ce que j’essaie de trouver. » Dale contre avec un citation de Jim Thompsonl’écrivain endurci de l’Oklahoma dont les livres seront cruciaux dans l’enquête de Lee : « Il n’y a qu’un seul complot : les choses ne sont pas ce qu’elles semblent être. »
En ce qui concerne la mort de Dale, ils ont tous les deux raison. Comme Lee s’en rend compte, il y a plus dans l’histoire que ce que les autorités ont décidé, à savoir que le mouton noir du clan Washberg s’est suicidé – peut-être à cause de l’exposé de Lee sur la famille. Ce qu’il ne voit pas jusqu’à la finale, c’est à quel point il a été induit en erreur par des idées préconçues sur l’identité des héros, des méchants, des victimes et des auteurs de cette histoire. En d’autres termes : les choses ne sont pas ce qu’elles paraissent, même pour un historien de la vérité.

Après la scène énigmatique de la librairie, Harjo (qui a réalisé et, avec Liz Blood, co-écrit la finale) revient au cliffhanger de l’épisode précédent, dans lequel Lee fait irruption dans l’église One Well et pointe une arme sur Frank (Tracy Letts). Bien sûr, il n’est pas la seule personne armée dans une salle remplie de militants suprémacistes blancs ; bientôt, plusieurs armes sont dirigées vers Lee. Il ne s’en sort vivant que parce que Marty (Keith David) est juste derrière lui avec sa propre arme à feu, s’identifie comme un agent fédéral infiltré et dit qu’il est là pour arrêter Lee. Les deux hommes s’en sortent vivants, même si Marty reçoit une balle dans la jambe alors qu’ils s’échappent. L’un des La véritéLes plaisirs constants de ont été ses séquences d’action comiques, et cette câpre est une véritable vitrine pour David, depuis sa déclaration selon laquelle Lee est « fou et un connard complet » jusqu’à sa réaction disquette et trébuchée au « relaxant musculaire du vagin bovin » Lee lui assure qu’il est comme Advil.
De retour à la librairie, l’hilarité cède la place à une confrontation qui ébranle profondément Lee. L’artiste amérindien Chutto (Mato Wayuhi) jette une pierre à travers la fenêtre et, lorsque Lee le poursuit, s’en prend à Lee pour avoir tué son grand-père, Arthur (feu Graham Greene). « Vous ne pensez à personne d’autre qu’à vous-même », dit Chutto. Lorsque Lee propose d’arranger les choses en aidant la famille à récupérer les terres qui lui ont été volées des générations plus tôt, Chutto répond : « Je m’en fous de la terre… Ce sont des gens comme vous, ils la veulent. Cela vous rend malade et vous tuez des gens à cause de cela. » C’est Chutto qui force Lee à voir quelque chose dont il est aveugle : sa propre complicité, en tant qu’homme blanc impétueux et bien-pensant, dans une guerre pour la terre et les principes qui est finalement moins importante que la volonté du peuple qui devient un dommage collatéral. L’idée que la perspective de Lee est limitée par son privilège s’impose à nouveau lorsqu’il fait remarquer à Marty qu’il a été surpris de voir le puissant philanthrope Trip Keating (Tom McCarthy) à One Well. « C’est exactement le genre de gars que l’on s’attend à voir dans une pièce pleine de nazis », dit Marty.
Que ce soit à cause d’un sexisme inconscient, de son engouement pour elle, ou des deux, Lee avait tort de supposer que Betty Jo était une victime innocente dans l’affaire Washberg. Arthur est mort parce que Lee lui a confié le testament de Dale et elle s’est avérée être de mèche avec Frank, qui est également responsable du meurtre de Dale. C’est lui qui a envoyé les deux crétins de la suprématie blanche au domicile du couple ; ils étaient seulement censés effrayer Dale, mais dans leur incompétence, ils lui ont ôté la vie. Une fois les dégâts causés, Betty Jo a mis en scène la mort de son mari pour ressembler à un suicide. Lorsque Lee la confronte, elle proteste que toutes les choses horribles qu’elle a faites visaient à assurer sa sécurité et celle de sa fille, Pearl (Ken Pomeroy). « J’ai fait tout ce que je pouvais pour aider les gens que j’aime », insiste-t-elle. Il s’agit d’un portrait aussi typique que possible de la complicité des femmes blanches dans la violence des hommes blancs contre les peuples autochtones, noirs et autres opprimés.

Betty Jo fait cependant valoir un point solide lorsque Lee défend ses propres intentions pures. « Si vous faites quelque chose de bien et que cela se termine mal à chaque fois, demande-t-elle, est-ce vraiment bien ? Lee recherche la vérité à tout prix. Mais ces coûts ne devraient-ils pas parfois être prohibitifs ? Et si ce travail de journalisme d’investigation unique dans une vie, celui qui fera certainement la gloire du nom de l’écrivain, avait également des conséquences désastreuses pour quelqu’un qui, autrement, pourrait faire beaucoup de bien ?
Dans ce cas, cette personne finit par être l’homme que Lee était si désireux de choisir comme son ennemi juré : Donald Washberg (Kyle MacLachlan). Lorsque Marty emmène Donald rencontrer Lee au bureau de Cyrus (Mike ‘Killer Mike’ Render), accompagnant le candidat au poste de gouverneur à travers un barbecue peuplé d’électeurs noirs qu’il n’a pas pris la peine de reconnaître dans sa campagne, nous voyons que Donald ne savait rien du meurtre de Dale. Il pensait vraiment que c’était un suicide. Quant à son projet de vente des terres volées de la famille d’Arthur à One Well (ou, comme le dit Lee, à « l’église psycho-nazie ») à un prix exorbitant, l’erreur de Donald n’était rien de plus sinistre qu’une réticence à regarder un cheval cadeau dans la bouche. «Je ne voulais pas savoir», dit-il à Lee, l’air absolument écrasé par son rôle d’informateur et de protecteur involontaire de Betty Jo. « Je pensais que je pourrais arranger les choses quand j’ai été élu… J’ai blessé des gens. J’ai blessé mon frère. » Lee compatit : « Moi aussi, j’ai blessé les gens. »
Donald n’a jamais été le méchant du héros de Lee ; tous deux sont, en fin de compte, des hommes bien intentionnés qui ont choisi d’ignorer les informations qui rendraient plus difficile la réalisation de leurs objectifs respectifs. Pour Lee, cet objectif était de publier l’article qu’il avait intitulé « Les meurtriers de Dale Washberg » – un article dont il réalise maintenant qu’il ruinerait la campagne de Donald en donnant l’impression, faussement, qu’il avait sciemment accepté un pot-de-vin de One Well. Ainsi, vraisemblablement en gardant à l’esprit les paroles de Chutto et de Betty Jo, il utilise son influence pour faire quelque chose de plus important que son travail de véridique. Il conclut un accord avec Donald pour restituer les terres que ses ancêtres ont pillées à la famille d’Arthur, qui à son tour en transfère la propriété à la nation Osage. Donald annonce la décision lors d’une conférence de presse entourée de dirigeants et de musiciens Osage, où il s’engage également à respecter la souveraineté tribale. « Il y a beaucoup plus de citoyens tribaux que de PDG », dit-il à Trip, dans un délicieux baiser.

Dans un plan si bref qu’il serait facile de le manquer, Donald reçoit un chaleureux câlin de Pearl, qui sait maintenant qu’il est son père biologique. C’est autre chose que lui et Lee ont en commun : ils sont tous deux des pères qui ont donné la priorité à leurs propres ambitions plutôt qu’aux besoins de leurs filles. Mais dans la finale, nous voyons Lee progresser également en tant que parent. L’épisode de la semaine dernière l’a vu sortir en trombe de la conférence parents-enseignants de Francis (Ryan Kiera Armstrong, maintenant l’un de mes jeunes acteurs préférés), lui offrant une explication exaspérante sur son comportement. Il n’était pas, proclamait-il, le genre de père qui assiste à tous les matchs sportifs de ses enfants. « Je vais vous servir de parent en essayant de vous montrer à quoi ressemble un homme bon », a-t-il déclaré. « Je vais vous montrer comment réaliser vos rêves. » La réponse de Francis – « Je veux juste que tu sois mon père » – a été déchirante. Pourquoi fallait-il toujours que tout tourne autour de lui ? Nous savons qu’elle a contacté Lee lorsqu’il se présente, cette semaine, à sa lecture et écoute la vignette qu’elle a écrite sur sa séparation d’avec la mère de Francis, Sam (Kaniehtiio Horn).
Alors que l’action de la finale touche à sa fin, il réprime son ressentiment envers le fiancé de Sam, Johnny (Rafael Casal), assez longtemps pour la soutenir, elle et leur fille, lors du mariage du couple. (So Long, Marianne de Leonard Cohen est une chanson terriblement inquiétante pour marcher dans l’allée, même si elle ne pourrait pas être plus appropriée comme bande originale pour un homme qui regarde l’ex-femme qu’il aime toujours épouser quelqu’un d’autre.) Et dans un dernier acte d’altruisme, il accorde à Francis sa bénédiction d’emménager à plein temps avec Sam et Johnny. « Vous méritez un environnement stable », dit-il. Elle n’est pas entièrement convaincue, mais le fait est que la décision devrait lui appartenir, pas à Lee.
Ses décisions de faire passer les besoins de sa fille avant les siens et d’abandonner « Les meurtriers de Dale Washberg » au profit de « The Sensitive Kind », le retour des terres d’Osage et l’engagement de Donald envers les nations tribales de l’Oklahoma constituent le développement de la sensibilité de la part de Lee. Les gens qu’il aime ne sont plus relégués au rang de personnages secondaires dans Le spectacle Leebienvenue pour participer à ses obsessions mais il est peu probable qu’il lui rende la pareille. Comme Dale l’a noté, la sensibilité n’est pas seulement synonyme de douceur ; cela signifie qu’une personne est « prompte à percevoir les choses ». Trop de croisés pour la vérité et la justice manquent de cette qualité, tant ils sont absorbés par des visions égoïstes de leur propre héroïsme. Ils peuvent être plus fidèles aux principes qu’aux gens, plus susceptibles de faire confiance à leurs instincts égocentriques plutôt que de suivre des preuves qui les contredisent.
Tout dans cette finale n’a pas parfaitement fonctionné pour moi. La justification de Donald, après tant de comportement gluant, fut soudaine. J’aurais également aimé voir davantage de résolution pour Marty, dont l’ambivalence morale a été si soigneusement explorée à travers son rendez-vous raté. Mais dans l’ensemble, je suis sorti du Vérité non seulement persuadé, mais aussi ému par le plaidoyer de Harjo en faveur du « genre sensible ». Le mal des bigots pilleurs, qu’il s’agisse des soi-disant pionniers des siècles passés ou des fanatiques séparatistes blancs d’aujourd’hui, est peut-être éternel, mais la bonté l’est aussi. Et ce n’est pas quelque chose qu’un sauveur solitaire et autoproclamé peut simplement revendiquer pour lui-même, comme les Européens l’ont fait pour les terres tribales. C’est une chose pour laquelle ceux qui y croient doivent travailler, en communauté avec des personnes ayant des expériences et des visions du monde différentes, pour développer la sensibilité qu’exige un changement positif.

